美術(shù)欣賞總結(jié)
美術(shù)是和人類社會的物質(zhì)生活與精神生活有密切聯(lián)系的社會現(xiàn)象,它折射著人類意識及科技的演化,學(xué)生通過美術(shù)作品認(rèn)識客觀世界,會有一種不同于別人的全新發(fā)現(xiàn)。因此,美術(shù)欣賞是一個(gè)無限的再創(chuàng)造過程
美術(shù)欣賞
。遠(yuǎn)古時(shí)期,人類經(jīng)濟(jì)、社會發(fā)展信息的傳播不是靠文字,而是靠圖形來傳播的,現(xiàn)代人只能通過圖形了解認(rèn)識這一階段的歷史。另外,學(xué)生通過畫面可以了解當(dāng)時(shí)的音樂、舞蹈、工藝美術(shù)的發(fā)展,這比文字的介紹要直觀、要生動準(zhǔn)確。如在《陶塑》一課的教學(xué)過程中,我給學(xué)生講述了被稱為“世界八大奇跡”之一的秦始皇兵馬俑。數(shù)量驚人,氣勢磅礴、規(guī)模宏大的兵馬俑,顯示了當(dāng)年秦國的強(qiáng)大和軍隊(duì)的雄威,折射出秦始皇統(tǒng)一中國的氣魄和意志。通過欣賞,強(qiáng)烈地震撼了學(xué)生的心靈,使學(xué)生贊嘆不已,并感受到古代雕塑工匠高度的智慧與精湛的雕塑水平。從而開闊了眼界,豐富了知識。再如我們可以從宋代張擇端的《清明上河圖》中看到宋代社會風(fēng)俗、貿(mào)易方式、手工業(yè)、商業(yè)和建筑等,詳盡地展示出當(dāng)時(shí)各階層人物的生活風(fēng)貌,起到了解歷史發(fā)展各階段的文化、社會狀況的作用。美術(shù)是一種視覺藝術(shù),在欣賞過程中,經(jīng)過反復(fù)觀賞品味,由表及里地感受藝術(shù)品的豐富內(nèi)涵,畫中美的動人的藝術(shù)形象和色調(diào),不僅能使觀賞者得到視覺上的快感,而且可以從它的內(nèi)容上體驗(yàn)到作品中體現(xiàn)的情緒和思想感情,使學(xué)生情感上產(chǎn)生了共鳴,并激發(fā)了學(xué)生的道德情感,加深了對社會生活美、藝術(shù)美的感受能力,喚起了創(chuàng)造美的意念。我國美術(shù)欣賞
我國的美術(shù)具有悠久的歷史和獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng),經(jīng)過各個(gè)時(shí)期藝術(shù)家艱苦奮斗,創(chuàng)造出燦爛多彩的文化。僅以中國繪畫為例,不但指大量傳世的卷軸畫,還包括彩陶紋樣、青銅器紋飾、帛畫、漆畫、畫像磚、畫像石、壁畫、民間年畫等,它們宛如爛漫春花,輝映藝苑。這些舉世矚目的藝術(shù)瑰寶,浩如煙海。因此,了解和欣賞祖國豐富的美術(shù)作品,可以使學(xué)生認(rèn)識我國優(yōu)秀的民族遺產(chǎn),領(lǐng)會古代藝術(shù)美,從而產(chǎn)生愛國主義精神和民族自豪感。西方美術(shù)欣賞
進(jìn)入二十世紀(jì),西方雕塑家的藝術(shù)心態(tài)與思想觀念發(fā)生了變化,許多雕塑不再以某個(gè)大師的雕塑為典
美術(shù)欣賞
范,而以一個(gè)現(xiàn)代人新的審美眼光,從不同的角度積極探索新的形式和語言,創(chuàng)造了多種不同風(fēng)格的雕塑作品。尤其在新材料的使用和現(xiàn)代科技的利用上有關(guān)重大的突破。美國雕塑家漢森的《佛羅里達(dá)州的顧客》,使人感到顧客的形象是真人的翻版,并達(dá)到了亂真的程度。原來他的作品不是用大理石雕刻而成的,而是用一種新型塑料或玻璃纖維作為材料,經(jīng)過一定的工藝加工而成的。這樣顧客逼真的形象給欣賞者留下了一個(gè)十分強(qiáng)烈、難忘的印象。這件作品和外國傳統(tǒng)的雕塑藝術(shù)相比,使學(xué)生領(lǐng)會了現(xiàn)代雕塑藝術(shù)美,啟迪了智慧,并產(chǎn)生了對未來遠(yuǎn)景的期望,增強(qiáng)了創(chuàng)造美好生活的意愿,激發(fā)了學(xué)生的創(chuàng)造力。作用
長期欣賞美術(shù)作品,不僅能培養(yǎng)學(xué)生的美感,積累豐富的審美經(jīng)驗(yàn),提高辨別美丑的能力,逐步形成審美觀念,還有助于擴(kuò)大學(xué)生的知識面,提高道德修養(yǎng),樹立正確的藝術(shù)觀,確立科學(xué)的人生觀。
教師除了讓學(xué)生欣賞美術(shù)作品外,還要鼓勵學(xué)生多畫,用自己手中的畫筆大膽表現(xiàn)生活,表達(dá)自己的情感,對于其發(fā)展個(gè)性,培養(yǎng)其創(chuàng)造的意識和創(chuàng)造能力,都是很有好處的。
總之,通過美術(shù)欣賞,不僅可以了解古今中外的各種風(fēng)格的美術(shù)作品,開闊藝術(shù)視野,豐富美術(shù)知識,重要的是養(yǎng)成接受理解和創(chuàng)造美的能力,使學(xué)生受到美的陶冶,樹立起正確的審美情緒和審美觀點(diǎn),逐步形成高尚的審美情操,以提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)。[1]編輯本段美術(shù)欣賞的本質(zhì)意義美術(shù)活動重要組成方面
從整體的美術(shù)活動過程看,美術(shù)欣賞是美術(shù)活動中重要的組成方面,是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實(shí)現(xiàn)其價(jià)值和
美術(shù)欣賞
意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說,美術(shù)創(chuàng)作是創(chuàng)造美術(shù)價(jià)值的活動,美術(shù)作品(即創(chuàng)作成果)是美術(shù)價(jià)值的載體,那么美術(shù)欣賞和接受則是實(shí)現(xiàn)美術(shù)價(jià)值的活動,同時(shí)又是反作用于美術(shù)創(chuàng)作的活動。
美術(shù)創(chuàng)作是美術(shù)家的審美創(chuàng)造活動,是美術(shù)家物化其審美認(rèn)識的表現(xiàn)活動。在本質(zhì)意義上,美術(shù)家精心創(chuàng)造各種各樣美術(shù)作品的目的,決不是純粹的個(gè)人自娛行為,而是通過美術(shù)形象將自己的審美情感和審美認(rèn)識傳達(dá)給人們,從而引起人們的認(rèn)同和共鳴,使作品達(dá)到產(chǎn)生一定社會審美效應(yīng)的目的性。而達(dá)到這一目的的途徑只能是欣賞。沒有美術(shù)欣賞活動,美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品就都不能實(shí)現(xiàn)自身的價(jià)值,最后完成自己的使命。對“現(xiàn)實(shí)的”作品的意義
美術(shù)欣賞對于美術(shù)作品成為“現(xiàn)實(shí)的”美術(shù)作品具有決定性的意義,沒有進(jìn)入欣賞接受過程的美術(shù)作品只是一個(gè)潛在的客觀存在,是沒有現(xiàn)實(shí)意義的。只有當(dāng)創(chuàng)作主體美術(shù)作品接受主體三者構(gòu)成特定的對象性關(guān)系時(shí),美術(shù)活動才成其為完整的美術(shù)活動,美術(shù)作品才成其為現(xiàn)實(shí)的美術(shù)作品。概言之,美術(shù)作品只有通過欣賞過程,才能實(shí)現(xiàn)其藝術(shù)價(jià)值和社會價(jià)值。從這個(gè)意義上說,美術(shù)作品是美術(shù)家和欣賞者共同創(chuàng)造的。與美術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系
美術(shù)創(chuàng)作與美術(shù)欣賞是美術(shù)活動的兩個(gè)方面,并且是相互聯(lián)系、相互推動的兩個(gè)方面。一方面,美術(shù)創(chuàng)作
美術(shù)欣賞
不僅創(chuàng)造了美術(shù)作品,而且也生產(chǎn)了美術(shù)作品的欣賞者。另一方面,美術(shù)欣賞不僅最終實(shí)現(xiàn)著美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品的價(jià)值,也反作用于美術(shù)創(chuàng)作。欣賞者的審美需求、品味和消費(fèi)能力構(gòu)成了不同時(shí)代的不同的美術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和不同的美術(shù)價(jià)值圈。各個(gè)時(shí)代的最高層次的美術(shù)價(jià)值圈,要求并創(chuàng)造著屬于他自己的杰出美術(shù)家和美術(shù)作品。[2]編輯本段美術(shù)欣賞與教學(xué)
線,或稱線條,是一種存在于現(xiàn)實(shí)生活或者美術(shù)作品中的視覺形態(tài)要素,由于它們往往是和形、體、色、光等視覺翌累同時(shí)并存的,所以,造型觀念中的線,往往和視覺上的概括提煉與抽象相聯(lián)系,然而這些能力的形成,又必須通過美術(shù)欣賞和美術(shù)創(chuàng)造的實(shí)踐去訓(xùn)練。如何加深對“線”的概念的認(rèn)識并在實(shí)踐中藝術(shù)地去運(yùn)用,是中學(xué)美術(shù)教學(xué)的重要環(huán)節(jié)。一、欣賞以線造型的中外美術(shù)作品,提高學(xué)生對“線”這一藝術(shù)形式的審美能力。
線條是美術(shù)最基本的造型手段,是構(gòu)成視覺藝術(shù)形象的一種基本因素,無論平面的還是立體的作品;不論
美術(shù)欣賞
是寫實(shí),還是裝飾;不論是抽象的,還是具象的在長期的美術(shù)發(fā)展過程中.“線”作為美術(shù)家創(chuàng)造形象和表達(dá)自己思想感情的藝術(shù)語言,一直處于十分重要的地位,并越來越顯示出豐富的表現(xiàn)力及藝術(shù)美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫,皴染不多,主要以毛筆線條勾勒,但其中線條流暢自由,輕重虛實(shí)的變化,隨意性較強(qiáng),具有濃厚的抒情意味和鮮明的時(shí)代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發(fā)上的注女》(油畫)以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線,極為和諧、簡練地勾畫出一個(gè)呼之欲出的少女形象。
二、重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)中國傳統(tǒng)美術(shù)中線的作用。
中國畫的線,可以追溯到仰韶時(shí)代的彩繪畫,晚周帛畫,楚器漆畫和漢唐壁畫。仰韶文化的彩陶紋樣。是中國最早用線的作品,鮮明、生動、挺拔的線條,描繪了漩蝸紋、弦紋以及人的面形、蟲魚、鳥獸等形象,體現(xiàn)了原始藝術(shù)樸素、稚拙的美。唐宋以來,隨著人物畫創(chuàng)作的興盛,線描藝術(shù)發(fā)展到廠一個(gè)高潮。吳道子是唐代的線描大師,人們稱吳氏的線條為“吳帶當(dāng)風(fēng)”,他畫中的人物,衣袖飄動,生動異常,體現(xiàn)了高度的“運(yùn)動感”和“節(jié)奏感”,充分發(fā)揮了線描藝術(shù)的效果。南宋畫家梁楷的《元祖斫竹圖》是一幅“寫意”線描的人物畫,畫中人物元祖為佛教禪宗六世祖慧能.畫家用寥寥數(shù)筆,把一個(gè)正在勞動中的老翁刻畫得十分生動,中國畫家經(jīng)過長期的藝術(shù)實(shí)踐,從“文人畫”“院體畫”到民間畫,對線的運(yùn)用各具風(fēng)采(在表現(xiàn)物象的同時(shí),還傳達(dá)出入的情緒),傳統(tǒng)技法十八描,即是各種線的生動畫法。三、東西方繪畫用線的異同。
由于受不同文化背景的影響,東西方繪畫的線在形式美感上各不相同:東方繪畫中的線注重表現(xiàn)情感,富于韻律感和裝飾美;西方繪畫中的線具有較強(qiáng)的理性特征,不能把這兩者對立起來,應(yīng)該指出線造型在東西方美術(shù)作品中是相通的,同樣具有豐富的表現(xiàn)力和多彩的藝術(shù)美盛,只是由于欣賞習(xí)慣,繪畫造型的傳統(tǒng)觀念的差異,形成了不同的表現(xiàn)方法和民族風(fēng)格。從具體的作品來分析,東西方繪畫線的表現(xiàn)特點(diǎn)又往往交織在一起,如二十世紀(jì)初法國的馬蒂斯的作品就證明了這一點(diǎn)。他的作品既有西方繪畫的優(yōu)良傳統(tǒng),又吸收了東方藝術(shù)的特點(diǎn),給人一種新的美感享受。在我國,隨著中西文化的不斷融合,中國傳統(tǒng)美術(shù)有廠新的發(fā)展和變化,特別是近十幾年來,這一點(diǎn)更加突出,如:吳謚械淖髕吩諳叩運(yùn)用上有新意,線的節(jié)奏和韻律美十分強(qiáng)烈和鮮明。對中外美術(shù)作品的優(yōu)良傳統(tǒng),都應(yīng)認(rèn)真研究繼承,在學(xué)好我國傳統(tǒng)繪畫課的基礎(chǔ)上,還需了解西方美術(shù)!拔鳛橹杏糜谩保刮覀兠褡宓睦L畫藝術(shù)具有當(dāng)代性和世界性。
擴(kuò)展閱讀:美術(shù)鑒賞心得
美術(shù)鑒賞之學(xué)后感
內(nèi)容摘要:美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋(gè)全新的世界,帶到了一個(gè)我以前從未涉足過的領(lǐng)域,帶到了藝術(shù)的殿堂,我可以說出那些美麗的作品的故事,它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美,原來一個(gè)人的思想可以這樣表達(dá),原來先代們是那么的智慧。
美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料,如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等,塑造可視的平面或立體的視覺形象,以反映自然和社會生活,表達(dá)藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。
美術(shù)鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷,獲得審美享受,并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助我們在欣賞、鑒別與評價(jià)美術(shù)作品的過程中,逐步提高審美能力,形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
從不了解美術(shù),到懂得欣賞美術(shù);從無視美的存在,到學(xué)會發(fā)現(xiàn)美;從對美術(shù)不感興趣,到喜歡上美術(shù),這就是這學(xué)期學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋(gè)全新的世界,帶到了一個(gè)我以前從未涉足過的領(lǐng)域,帶到了藝術(shù)的殿堂,我可以說出那些美麗的作品的故事,它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美,原來一個(gè)人的思想可以這樣表達(dá),原來先代們是那么的智慧。
從先民們樸素而不成熟的美的作品到現(xiàn)代人獨(dú)特的表達(dá)思想的繪畫方式,中間的發(fā)展過程是豐富和復(fù)雜的。從稚嫩的遠(yuǎn)古美到沉雄博大的秦漢藝術(shù),到文人登場的魏晉南北朝,到雄渾壯麗的隋唐氣象,從繼往開來的五代到宋元意象,到畫派林立的明清,再到新舊交替的中西交融,最后到個(gè)性十足的現(xiàn)代,每個(gè)時(shí)期都呈現(xiàn)出獨(dú)特的繪畫特點(diǎn),都留下了一批優(yōu)秀的畫作,讓后人去贊嘆。
繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是指運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言,通過造型、設(shè)色和構(gòu)圖等藝術(shù)手段,在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象,以表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)形式。
就像梵高的藝術(shù)是偉大的然而在他生前并未得到社會的承認(rèn)。他作品中所包含著深刻的悲劇意識其強(qiáng)烈的個(gè)性和在形式上的獨(dú)特追求遠(yuǎn)遠(yuǎn)走在代的前面的確難以被當(dāng)時(shí)的人們所接受。他以環(huán)境來抓住對象他重新改變現(xiàn)實(shí),以達(dá)到實(shí)實(shí)在在的真實(shí),促成了表現(xiàn)主義的誕生,在人們對他的誤解最深的時(shí)候,正是他對自己的創(chuàng)作最有信心的時(shí)候。因此才留下了永遠(yuǎn)的藝術(shù)著作。他直接影響了法國的野獸主義德國的表現(xiàn)主義以至于20世紀(jì)初出現(xiàn)的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰滿懷熾熱的激情令運(yùn)動感的仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力色彩的對比也是單純強(qiáng)烈的。然而在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在觀看此畫時(shí)無不為那激動人心的畫面效果而感應(yīng)心靈為之震顫激情也噴薄而出無不躍躍欲試共同融入到凡高豐富的主觀感情中去。
總之梵高筆下的向日葵不僅僅是植物;而是帶有原始沖動和熱情的生命體。我更愛看窗外那一片向日葵,愛看她們在陽光下開出燦爛的笑容。我不敢展示真正的我,我也不知道真實(shí)的我是什么樣。在向日葵面前,我有一種自信的感覺,展示著那個(gè)成功、全新的我;我在看見向日葵時(shí),心里總有種暖洋洋的感覺。我看見梵高背著畫夾,在向日葵叢中專心致志地畫著那幅熱情奔放的向日葵。我
看著向日葵明朗的臉,眼睛一亮。我對梵高喊道:“你必須面對自我,絕不能逃避。不管這有多么困難,需要多大勇氣!”其實(shí)這句話不僅是對梵高說的,也是對我說的。雖然梵高已經(jīng)成為過去,而我卻可以改變。我要感謝的不僅是那扇窗,更要感謝窗外精彩世界為我?guī)淼拿篮缅谙搿?/p>
美術(shù)鑒賞課更好的培養(yǎng)我們,提高我們的素質(zhì),最根本地是提升了我們的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義,就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品格得到完善,從而使身心得到和諧發(fā)展,精神境界得到升華,自身得到美化。美術(shù)鑒賞有益于我們靈魂的雕鑄和人格的完善藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能,并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強(qiáng)意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量,從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力,促進(jìn)人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展,正如恩格斯所認(rèn)為的那樣,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此,大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時(shí)代的潮流之中,倍受人們的重視與關(guān)注。大學(xué)生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段,在促進(jìn)大學(xué)生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。滿足大學(xué)生的審美需要,提高和培養(yǎng)審美能力,在美術(shù)鑒賞課上,通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品,就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高我們的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展我們的價(jià)值取向問題。提高我們對美術(shù)意義的認(rèn)識,培養(yǎng)我們正確的審美理想,健康的審美情趣,提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。陶冶我們的思想情操、提高了我們的精神境界。
通過學(xué)習(xí)本課程,可以使我們了解更多的美術(shù)知識,提高我們的美術(shù)鑒賞能力,培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣,而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
附圖:梵高--向日葵
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