《摔跤手蘇丹》是一部來自印度的電影,影片于2016年7月在印度上映,由薩爾曼·汗和安努舒卡·莎瑪?shù)戎餮,小編今天給大家?guī)砹岁P(guān)于這部電影的觀后感,一起欣賞吧!
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看過這么多印度片,《蘇丹》這部片質(zhì)的飛躍,超越了一般影片的套路。選用了當下熱門話題:事業(yè)和家庭的平衡點。當你沒有時,你會努力做,當你成功了,你會有一度的膨脹期,不知東南西北,自己就是最牛b的,誰的話都聽不進去。這是當下人們在追求事業(yè)時通,很難做到事業(yè)家庭平衡。
《蘇丹》這部片詮釋的這個平衡點,電影中的女主角就能把握平衡帶你,當你是單身時,你就要努力去做事業(yè),當她懷里了,她很堅定了選擇了家庭,全力打造蘇丹,讓蘇丹參加比賽。結(jié)果蘇丹卻因為過度迷戀事業(yè),眼里只有摔跤,就像一個秤砣,你把所有的重量放到一邊,那么就會失衡。
后來因為事業(yè),連兒子都失去了,妻子離開了他,蘇丹也萎靡不正了。他有個心愿就是造血庫,因為沒錢,一點點積累,后來因為一個機遇去參加國際摔跤比賽,就為贏冠軍,為有需要的人造血庫。
最后他成功了,一個完美的結(jié)局,這是印度電影一向的風格,經(jīng)過歷經(jīng)萬難,最終抱得美人歸。
人不會一直萎靡不正,只要他心中有夢想,他就會有出人頭地的一天,時間可以檢驗一切,你戰(zhàn)勝了是自己,不是別人,蘇丹做到了,他戰(zhàn)勝了那個小我,成就大我!
02
薩爾曼·汗此次的新片可謂是相當成功,上映首日就打破了7項紀錄,第一個周末結(jié)束,更是創(chuàng)造了驚人的35項紀錄,成為開齋節(jié)上映票房最高的影片,當天斬獲3.654億盧比的高票房,而他去年那部熱門影片《小蘿莉的猴神大叔》在開齋節(jié)那天是2.725億。
這部影片到底好在哪里呢?
突破——情感細膩、話題深入
熟悉印度電影的朋友,大約都曉得印度主流商業(yè)片的一些套路:一個年輕的男人,名不見經(jīng)傳,逐步獲得事業(yè)成功,最終抱得美人歸,故事完美收官。這其中,會夾雜些動作、搞笑的元素,去年上映的《斗士李小龍》,就是這樣的典范。
這種印度商業(yè)片的套路,屬于印式的快餐文化,其弊病也是很明顯的,那就是情感粗糙,話題膚淺,這一弊病在此片中得到了糾正。
與以往男女主角一拍即合的粗放型感情線相比,主角蘇丹與阿爾法的感情復雜多了,從蘇丹的一見鐘情,到積極追求,被拒絕,被接受,再被拒絕,再被接受,可謂是一波三折,且每一階段都刻畫的細膩、生動,感情描述的細分化,最大的成果,就是人物的豐滿,蘇丹起初是一個幽默、熱情、單純的年輕人,隨著事業(yè)的成功,開始張揚、自大,受到挫折后的低調(diào)、沉穩(wěn),再到復出后的成熟、堅強,影片不但貢獻了一個豐滿的角色,還刻畫了一個人物成長的心理變化,這與套路化的印度商業(yè)片中幾近符號的人物,是完全不同的。
情感細膩的同時,影片的話題也在深入,往常只是單純的你儂我愛,而此片中,男女感情的探討深入到了家庭與事業(yè)的平衡。蘇丹一開始因沒有事業(yè)心,而無法得到阿爾法的認可,但隨后蘇丹也正是因為過度追逐事業(yè),一度失去了阿爾法的愛,有人會說,你們女人真難伺候,男人沒事業(yè)心,你們嫌棄,男人忙于事業(yè),你們又覺得他不關(guān)心家庭。我想說的是,不是女人難伺候,而是男人頭腦太簡單,他們總把事業(yè)和家庭看作是零和游戲,其實,女人的要求很簡單,那就是希望男人能平衡事業(yè)與家庭,因為兩者對人來說都很重要,事業(yè)能實現(xiàn)自我價值,家庭能給予感情歸宿,女人希望自己愛的男人,既又才干,又能給予自己感情回饋,這個要求高嗎?不高!現(xiàn)代女人也是這樣要求自己的。影片中的阿爾法就作出了好的榜樣,她不甘做一個操持家務的傳統(tǒng)女性,積極接受教育,努力拼搏摔跤事業(yè),并取得了不俗的成績,實現(xiàn)了自我價值,但當她發(fā)現(xiàn)懷孕后,沒有任何猶豫,就選擇放棄參加奧運會的機會,維護了家庭,她在平衡事業(yè)和家庭的方面,非常懂得取舍,把握分寸,蘇丹則完全不是,不是毫無事業(yè)心,就是過分投入事業(yè),看待事物的思維顯得極端,這也讓他付出了很大的代價。事業(yè)與家庭平衡的探討,不但符合時下潮流,也讓影片具有了相當?shù)纳疃取?/p>
不論是情感刻畫的細膩,還是話題探討的深入,相對于以往印度主流商業(yè)片的套路,都是很大的突破,從影片的藝術(shù)層面來說,也是巨大的進步,這是影片成功的一大原因,讓人看來耳目一新。
傳承——依舊非常印度
影片雖然做了許多變化,但是很多方面還是傳承了印度影片的傳統(tǒng),這是影片成功的另一個原因。
愛情是推動一切的原動力。印度電影中,愛情永遠是不可或缺的元素,幾乎所有印度主流商業(yè)片中,都有愛情元素的,除了沙魯克·汗今年的新作《粉絲》剔除了愛情元素,結(jié)果就是票房撲街!可見愛情元素的重要性!本片嚴格遵守了這一傳統(tǒng),并且將愛情作為推動故事的引擎,蘇丹為了接近阿爾法,去學習摔跤,為了得到阿爾法的芳心,努力爭取摔跤冠軍,隨后也是因為失去阿爾法,蘇丹不再摔跤,蘇丹復出后,是阿爾法的及時到場,讓他重新振作……影片表面講述的是摔跤運動,但實際上愛情才是推動一切的原動力。去年的《斗士李小龍》中,主角甚至是因為為了泡妞,才去抓壞蛋,簡直都三觀不正了,但是印度觀眾就是吃這一套,所以這樣的設置是受市場歡迎的。
全球最強烈的民族自尊心。有調(diào)查顯示,印度有70%以上的人,認為自己的國家是世界上最好的國家,位居整個調(diào)查的第一名,毫不夸張的說,印度人是這個世界上最愛國的民眾,因此強烈的民族自尊心也常常成為印度影片的主題。不論是《故土》這種深度探討愛國話題的影片,還是《新年行動》這種馬薩拉娛樂電影中,都反映出印度人毫不遮掩的民族自豪感,前者的主角放棄了國外的高薪職位,回印度效力,后者更是意淫印度人一舉奪得世界舞蹈大賽冠軍。本片上映于開齋節(jié),恰逢2016里約奧運會前夕,故事中對于獲取奧運金牌的假想,吹響了奧運戰(zhàn)前的號角,這背后是印度人民族自尊的推動下,與日俱增的奧運野心——他們渴望金牌。當然故事并沒有止步于此,故事不但要證明印度人是強大的,還要證明印度文化是強大的,復出后的蘇丹,用印度式的過肩摔,戰(zhàn)勝了身高馬大的外國人,還用印度式的合手禮,贏得了賽場上的風范,而他每次比賽之前都要用自己家鄉(xiāng)的沙土“洗”手,更是傳達出濃厚的愛國之情。如此,自然是迎合了印度社會當下的氛圍,而備受追捧。
萬年不變的開掛技能。說到印度影片,除了歌舞,人們想到最多的就是開掛了,各種夸張的動作場面成為眾多影迷熱議的話題,如《寶萊塢機器人之戀》里可以無限變身的機器人,再如今年在中國上映的《巴霍巴利王》中徒手攀巖的主角,印度觀眾喜歡這種場面帶來的刺激感。本片亦有開掛環(huán)節(jié),但不是流于畫面,而是藏于故事本身的邏輯中,如蘇丹學習一個月的摔跤,就能獲得邦冠軍,并隨后獲得奧運冠軍、世錦賽,這顯然是不可能的,更別說他已經(jīng)是30歲,這在體育界絕對是高齡,再如蘇丹復出后,短時間內(nèi)就能轉(zhuǎn)型成為自由摔跤手,也很不可思議,從影片來看,幾近自由搏擊的自由摔跤簡直就是另一項運動,而最后蘇丹在肋骨骨折的情況下,還能打敗對手,我只能說,那真的是奇跡了。這一系列不合常理的故事邏輯,只能解釋為開掛,而這些在印度影片中全都是合理的,印度人喜歡在這種不合常理的故事里,尋找到超越生活的刺激感,我想這不難理解,就像很多姑娘都喜歡看瑪麗蘇一樣,她們明知道那是不可能的,但還是因為過癮而沉迷其中。本片開掛的故事邏輯顯然又是符合印度市場口味的。
因此,影片成功的原因,還在于傳承了許多印度的傳統(tǒng)元素,緊緊抓住了市場的喜好,迎合了觀眾。
影片既有突破,又有傳承,既讓觀眾耳目一新,又乖巧迎合大眾,雙管齊下,使得影片大獲成功,在這之前,能做到如此地步的,只有阿米爾·汗。
在大部分中國影迷心中,阿米爾·汗因其在影片的娛樂和內(nèi)涵的良好平衡,而被視作是印度電影的標桿,如今,他必將受到薩爾曼·汗的強勁挑戰(zhàn),從去年《小蘿莉的猴神大叔》時,就已經(jīng)顯現(xiàn)端倪,薩爾曼·汗挑選劇本的標準開始向阿米爾·汗靠攏——保證票房的同時,向國際審美看齊,而此次的《蘇丹》,更是做到了傳承之中大膽突破,我敢肯定,這無疑會成為薩爾曼·汗職業(yè)生涯中新的里程碑,并且,隨著他以這樣的標準一路走下去,其在中國的知名度也會廣泛提升。
03
薩爾曼的電影套路基本沒什么變化,商業(yè)大片氣質(zhì)加上自身無窮的個性魅力,用心一點的會加入更復雜的主題,不用心的話就是一半左右的愛情占時間。只希望能達到《小蘿莉的猴神大叔》那個標準就好了。
除此之外,現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)曼曼叔是個心機BOY,人米叔2015年初就準備另一部以摔跤為主題的片子,同年10月你馬上就也來一部,還多快好省的以今年開齋節(jié)檔期提前出世,不過人家米米可是準備兩年,你才一年不到,也太自信了吧。你倆可是好朋友,這樣真的好嗎,有點擔心曼曼叔得罪了沙沙過后又和米米鬧疆。
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16年新片,開齋節(jié)上映狂攬票房,打破多項紀錄,寶萊塢影評人評價很高,IMDb評分7.3,總體是個口碑算不錯的片子。盡管同類體育競技題材的電影有太多而且套路基本固定了,而本片也沒有特別大的突破,但是從質(zhì)量上來講也是非常不錯的,不夠驚艷但是有其獨特的魅力所在。
故事是老套路了,同一般的體育競技和英雄片差不多,主人公經(jīng)歷到巔峰到落寞到崛起的三次轉(zhuǎn)折,感情飽滿的故事會加入愛情親情和友情的調(diào)和搭配角色自身的自我戰(zhàn)勝和斗爭。這一部里的感情轉(zhuǎn)折很細膩也很令人信服,沒有上進心的Sultan為了追求女孩Aarfa學習摔跤,被Aarfa的獨立女性人格征服,也尋找到了自己的人生目標。這個過程沒有平鋪直敘不勞而獲,Sultan和Aarfa的感情過程也不似一般印度電影里的水到渠成而是一波三折。從新手到巔峰Sultan經(jīng)歷了因狂妄和事業(yè)心過強的心路轉(zhuǎn)折,因為沒有很好的平衡事業(yè)和家庭,最終導致感情的破裂和自我的埋沒。故事采用倒敘首先給我們展現(xiàn)的就是自我埋沒中的Sultan。崛起的過程Sultan的自我突破和挑戰(zhàn)是循序漸進的,和Aarfa感情的修復也是相應漸強的,沒有突兀的感動或復合,有很明顯的掙扎在。因此這部電影里的感情描寫是個亮點,是可以區(qū)別于一般題材片的閃光之處。換句話說,《Sultan》可以說是很好的平衡了體育精神和愛情故事。
全片最燃的段落應該是Sultan恢復訓練那一段,轉(zhuǎn)折快速而精巧,過渡自然不拖沓,Salman辛苦集中訓練又加強了的肌肉給這一段增加了血脈噴張的效果。幾場自由摔跤的比賽很有看頭,蘇坦摔讓人熱血沸騰,Salman的電影里動作場面一向注重血性和型格,很有煽動性。Salman年輕時候的電影雙眼含情,近幾年動作片拍多了野獸眼神演繹更多。唯一的瑕疵是合理性:3個月訓練成為地方摔跤冠軍甚至代表出席奧運會;再次幾個月的訓練迅速恢復體能并轉(zhuǎn)型為自由摔跤手;40歲高齡帶著斷了的肋骨戰(zhàn)勝最終對手等等這些情節(jié)頗不現(xiàn)實也難以令人信服,不過既然也是演繹所以不去考慮現(xiàn)實只追求拼搏精神,也可以不計較太深。最喜歡的一個片段是教練對Sultan說的那句“人們往往認為贏的才是英雄,其實輸?shù)舻哪莻才是真的英雄,因為只有ta更懂得勝利的意義。”這算話不僅僅升華了體育精神,同時也點了感情線的題:失去了家庭的Sultan才更懂得家庭和愛的意義。比“最大的敵人其實是自己”這種常規(guī)的Slogan要更有意義。
除了感情主題和體育精神,這部電影一個突破的點在于對女性獨立、新時代男女家庭、家庭事業(yè)平衡矛盾的話題的探討。印度男尊女卑的大環(huán)境下,Aarfa對于自我價值的追求以及她對Sultan大男子主義的挑戰(zhàn)都體現(xiàn)了新時代印度女性的一種崛起。Aarfa對于事業(yè)的追求和在因為家庭對事業(yè)和夢想的犧牲,對比Sultan在事業(yè)和家庭總是0或1的選擇,探討的是事業(yè)家庭雙壓力增高的現(xiàn)代社會男女的選擇的不同。最后Aarfa回歸事業(yè)Sultan回歸家庭的大團圓結(jié)局則提出了沒好的展望,家庭男女雙方必須攜手解決這些矛盾并且彼此尊重對方的夢想,work as a team才會happy ending。就這一點而言,《Sultan》比一般單純講求體育拼搏精神和自我戰(zhàn)勝的故事要更深沉。
扮演Aarfa的Anushka氣質(zhì)很好,堅強獨立中帶著女性柔情。Salman依舊剛?cè)岵绕鹕臭斂撕购桶⒚谞柡顾偸且辉u價為沒有演技,從獲獎情況和大眾口碑中的確另外兩位更勝一籌,但是可以看到的是Salman一個遞升的演繹狀態(tài),尤其是最近幾部電影選擇上也更多選擇感情層次更深厚豐富的角色,可以讓人看到逐漸成熟穩(wěn)重的表演。新片《Tubelight》看海報是動作片但是看最近流出的片場照似乎又是個文藝片,拭目以待。
歌舞已經(jīng)很克制了,雖然歌很好聽但是還是希望可以縮減再縮減,不希望印度電影徹底丟掉這個民族特色,但是少而精是最好。其實這部電影里最有意思的一點是展露了印度人的民族自豪感,比如對于“印度選手在擂臺上戰(zhàn)勝外國選手”這一點的直接描述。很多人詬病印度電影大量歌舞和開掛動作場面這兩點,甚至是取笑,但是這其實是印度人對于自身民族和國家的自豪感的體現(xiàn)以及希望民族強大的美好愿望。這和我們喜歡看踢碎“東亞病夫”匾額是異曲同工,我反倒覺得印度人那種樸素的單純的自豪感直接可愛。
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